Lucie Palazot

Lucie Palazot est danseuse, chorégraphe. A la suite d’un parcours d’étude et professionnel autour du métier de la production dans le spectacle vivant et l’audiovisuel, elle s’autorise à 27 ans à voler de ses propres ailes et part à Londres – London Contemporary Dance School (LCDS-THEPLACE) se former en tant qu’artiste chorégraphique. 

Sa formation nourrit son geste d’une approche sensible, sensorielle du mouvement, et donne à voir une danse à la fois aérienne et vive. Elle aime associer la technique du release avec la tonicité du théâtre physique. Si l’on peut parler d’un style anglais, sa motivation au mouvement part d’une dimension sociale – vivre une expérience à plusieurs- avec comme outils le jeu, l’imaginaire et la pratique de l’attention. Elle a été marqué par les enseignements de Hilary Stainsby en release (interprète pour Wayne McGregor), Katie Lusby en théâtre physique (Gecko Theatre), Lauren Potter et Seke Chimutengwende en improvisation et présence, et Eva Recacha avec son approche Laban du mouvement.

Accompagnée par Sue McLennan à la chorégraphie et au son par Alberto Ruiz, elle explore l’écriture du mouvement sous la forme d’installations immersives avec la réalisation de clip vidéo et de paysages sonores. Cette approche chorégraphique pluridisciplinaire l’a fortement marqué et teinte aujourd’hui l’ensemble de ses créations.

De retour en France en 2020, elle s’associe avec Alice Lambert et Fanny Pouillot rencontrées à Londres pour fonder le collectif Parade afin de porter leur vision de la danse comme un art social et geste poétique de résistance. Son ambition est de créer un modèle pérenne, qui permette à la fois l’épanouissement personnel et la création d’un commun : un espace ressource qui élève ensemble, qui donne de l’énergie pour créer, qui confronte à l’altérité, et rappelle les valeurs clés de l’écoute, et du soutien.

En 2021, Lucie est lauréate de la bourse ADAMI– Micadanses et commence à développer avec le collectif Parade des projets d’action culturelle auprès d’un public de primaires et collégiens. En 2022, elle continue sa formation en tant que chorégraphe au Pôle Chorégraphique de l’Abbaye de Royaumont sous la direction de Hervé Robbe, lauréate des programmes Labo#2, Opus#2 et fait la rencontre de Jacopo Greco d’Alceo compositeur et collaborateur artistique.

Parade signe en 2023 sa première création collective L’envol, présentée au festival de Royaumont. Pour cette création, elle engage un travail autour de la sensation de désorientation. Comment cette sensation dans mon corps peut être génératrice d’un nouveau regard sur mon environnement ? En 2024, elle se lance dans un nouveau projet de recherche « ECLIPSE » où il est question d’instant, de notre rapport au temps présent, et à la contemplation. 

Lucie créé des fictions, auto-fictions chorégraphiques pluridisciplinaires où se retrouvent au plateau danseur.ses et objets poétiques physiques ou numériques, considérés comme des partenaires de jeu. Écrire la danse c’est avant tout pour elle créer une multiplicité de rencontres; le public en est le témoin privilégié.

Actuellement interprète avec :
Cie Les Yeux d’Elsa Plus rien à dire
Alka Nauman Be fruitful and multiply
Cies Osmium & RO / ZE _M51

collaborations artistiques :

Alka Nauman chorégraphe et danseuse
TANZ2324 (2020) – co-création pièce / Présenté à : Curie City Galerie, Chopin Concert Hall University of Music, Varsovie
INTERLUDE21 (2021) – co-création de la performance / Zacheta National Gallery, Varsovie
Soutenues par Warsaw Bauhaus Foundation – Curie City.

Jacopo Greco D’Alceo, compositeur
L’AVVENTURA (2022) – maquette chorégraphique et musicale réalisée en collaboration avec les danseurs Charles Noyerie, Florent Brun, Manon Bonnet dans le cadre de OPUS#2 Abbaye de Royaumont

Vilma Tihila, chorégraphe
BECOMING (2025)

Joe Moran, chorégraphe
INJUNCTION (2019) – recherche / video